ヨアン・ルモワンは、今年最も興味深い音楽的サクセスストーリーの 1 人です。フランス生まれ、ニューヨーク在住の 30 歳のビデオ ディレクターである彼は、ラナ デル レイ、ケイティ ペリー、テイラー スウィフトなどのアーティストの絶賛されたプロモーション作品を撮影してから、カメラの向こう側に飛び出してウッドキッドという名前でアルバムをレコーディングしました。 。
その結果生まれたレコード『The Golden Age』は、最近フランスで第2位になり、特異な存在となった。これは、ブラス、ストリングス、シンセサイザーによる繊細かつ大げさな交響曲であり、その上でルモワンヌが静かなアントニー・ヘガティ風のビブラートでメロドラマのような片思いの告白をつぶやきます。
この壮大で映画のような音楽は、多くのテレビや映画のサウンドトラックで使用される予定であり、敬愛するフランス人駐在員で埋め尽くされた観衆の前で、ルモワンヌはこの曲をたっぷりと披露した。ひげを生やし、とんがり帽子をかぶった小柄な彼は、2 人の巨漢パーカッショニスト、連なる金管楽器と弦楽器の隊列、そして一連の壮大なモノクロ CGI によるビジュアルの前では小さく見えます。
音楽として、そしてスペクタクルとして、それは印象的で、散在的に美しいが、同時に閉所恐怖症的に過剰にオーケストレーションされている。すべてが爆発的なクレッシェンドのポイントでピッチされます。 Stabat Materはチャンピオンズリーグのテーマを試みているライバッハのように聞こえますが、Ironのフィナーレ(現在携帯電話用テレビ広告のサウンドトラックとなっている曲)はStompの熱狂的なシーンに似ています。
ルモワンヌが崇高なものを目指しているのは明らかだが、彼の陰謀はあまりにも大げさで、計算高く様式化されているため、カタルシスとは程遠い。ウッドキッドはショーのやり方を知っていますが、このトラックには血は流れていません。